Ziel:
Ziel war es, die Atmosphäre des Hofgut Wißberg einzufangen und das Erlebnis vor Ort in eine klare visuelle Sprache zu übersetzen.
Besonderes Augenmerk lag auf der Verbindung zwischen der Weinlandschaft, der ruhigen Umgebung und der Art, wie Gäste die Räume und den Ort erleben.
Ansatz:
Während klassische Hotelfotografie Räume, Materialien und Raumaufteilung zeigt, ergänzt Lifestylefotografie eine zweite Ebene: Sie macht Atmosphäre und Gasterlebnis sichtbar.
Ziel war es, das Gefühl eines Aufenthalts im Hofgut Wißberg einzufangen – die Ruhe, die Weite der Landschaft und den persönlichen Charakter des Hauses.
Umsetzung:
Die Aufnahmen wurden mit einem klaren Fokus auf Natürlichkeit und Authentizität entwickelt.
Statt inszenierter Szenen lag der Schwerpunkt darauf, reale Momente und feine Interaktionen festzuhalten – wie sich Gäste durch die Räume bewegen, wie sich das Licht im Tagesverlauf verändert und wie die Umgebung Teil des Erlebnisses wird.
So entstehen Bilder, die unmittelbar, ehrlich und eng mit dem Ort verbunden wirken.
Ergebnis & Wirkung:
Die Kombination aus klassischer Hotelfotografie und Lifestylebildern schafft eine umfassendere visuelle Darstellung des Hotels.
Während die Architekturbilder Klarheit und Struktur vermitteln, transportieren die Lifestylebilder Emotion und Atmosphäre.
Gemeinsam ermöglichen sie es potenziellen Gästen, das Hotel nicht nur zu verstehen, sondern sich bereits vorab darin wiederzufinden – ein entscheidender Faktor für Vertrauen und Buchungsentscheidungen.
Hotelfotografie für das voco Vienna Prater, die Architektur-, klassische Hotelfotografie und Lifestylebilder kombiniert, um den entspannten Charakter der Marke, das urbane Umfeld und das Gasterlebnis in einer klaren Bildsprache zu erfassen.
Zimmer, öffentliche Bereiche und ausgewählte Innenräume wurden durch die Kombination aus Architektur- und Lifestylefotografie so umgesetzt, dass Design, Raumstruktur und Atmosphäre klar vermittelt werden und gleichzeitig sichtbar wird, wie Gäste die Räume erleben.
Ziel:
Ziel war es, den eigenständigen Charakter des voco Vienna Prater einzufangen und das Erlebnis eines Aufenthalts in eine klare und konsistente visuelle Sprache zu übersetzen.
Besonderes Augenmerk lag auf dem Zusammenspiel von klar strukturierter Architektur und einer entspannteren, menschlichen Perspektive, die den zugänglichen und individuellen Charakter der Marke widerspiegelt.
Ansatz:
Neben der klassischen Hotelfotografie, die Räume, Materialien und Raumaufteilung zeigt, lag ein Schwerpunkt darauf, Lifestylebilder zu entwickeln, die eine zweite Ebene hinzufügen – reale Momente, feine Interaktionen und die Atmosphäre des Hotels.
Die Bildsprache bewegt sich bewusst zwischen einem klaren, editorial geprägten Stil und einer dokumentarischen Perspektive, sodass Bilder entstehen, die sowohl kuratiert als auch natürlich wirken.
So wird die Markenidee von voco – die Verbindung aus Verlässlichkeit und Individualität sowie Struktur und Leichtigkeit – visuell übersetzt.
Umsetzung:
Die fotografische Umsetzung folgt einem klaren Fokus auf Natürlichkeit und Authentizität.
Statt stark inszenierter Szenen lag der Schwerpunkt darauf, reale Momente und echte Interaktionen festzuhalten – wie Gäste ankommen, sich durch die Räume bewegen und Zeit im Hotel verbringen.
Das vorhandene Licht bildete die Grundlage und wurde gezielt und dezent ergänzt, um eine natürliche Wirkung zu erhalten und gleichzeitig Tiefe und Klarheit im Bild zu schaffen.
So entstehen Bilder, die unmittelbar, entspannt und eng mit dem Charakter der Marke verbunden wirken.
Ergebnis & Wirkung:
Die Kombination aus Architektur-, klassischer Hotelfotografie und Lifestylebildern zeigt das Hotel nicht nur in seiner Struktur, sondern auch in seiner Nutzung und Atmosphäre.
Während die Architekturbilder die Räume in ihrer Form, Struktur und Gestaltung zeigen, ergänzen die Lifestylebilder eine persönliche und emotionale Ebene.
Gemeinsam zeigen sie nicht nur, wie das Hotel aussieht, sondern auch, wie es sich anfühlt – und lassen Gäste bereits vor der Anreise Teil davon werden.
